三首《蝶恋花》柔情缠绵，写尽了刻骨相思，千年来难分高下

“蝶恋花”一个非常好听的名字。源于唐代的词牌名，原是唐教坊曲，后用作词牌。

如果你失恋了，你会怎么办？大哭一场？找朋友喝大酒？购物？蒙头大睡？

北宋的柳永，太平宰相妟殊，也都经历过失恋，只不过他们比较雅致，填了首《蝶恋花》，词意优美，相思情浓，而随着两个诗词的流传，苏轼也做了一首，这三首《蝶恋花》同是千古名作，堪称宋词的巅峰对决，千年来难分高下。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

宋·柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

【译】伫立高楼倚栏远望，微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，黯黯然弥漫天际。夕阳斜照，草色蒙蒙，谁又懂得我此时的心情。

本想纵情狂饮，喝个一醉方休，可是举起酒，才感到勉强欢笑反而觉得毫无意味。我日渐消瘦下去却始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

柳永的这首《蝶恋花》，写出了属于他自己的细腻，他漂泊异乡，心中思念意中人，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”衣带渐宽，身形日瘦。意中人啊，别说我形容憔悴，你就是要我的命，我也无怨无悔！

比起说他失恋，不如说是“痴人”，说起来柳永也算是古今不多见的多情种了。

这首词将感情写得通俗易懂，看似平凡的情感却是每个人都无法离开的，具有很强的共情能力，最后一句更是被无数人传唱至今。

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，

罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，

独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

【译】栏外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露好似默默饮泣。罗幕闲垂，空气微寒，一双燕子飞去。清冷的明月无法体会人间的离愁之苦，只管静静地彻夜斜照着朱门雕窗，明晃晃的耀人眼目。

昨天夜里秋风劲吹，凋零了绿树。我独自登上高楼，望尽那消失在天涯的道路。想给我的心上人寄一封信，可高山连绵，碧水无尽，又不知道我思念的人究竟在何处。

妟殊和柳永一样，都是婉约派诗人，这首是晏殊的名作，一首颇负盛名的词。晏殊一生有三位正妻，前二位都因病去世，这让晏殊十分痛苦，这首《蝶恋花》正是为了缅怀去世的妻子。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，独上高楼，却并不是为了遥望远方，而是因为心中装满了旷远的悲凉。望了日复一日，年复一年，等来的只是虚无和孤寂。

痛有多深，爱就有多浓，当爱离去，便酿成了深不见底的孤寂。满腹心事，满腔幽思，都在这诗笺和书信里，可是，心事无法寄去，这山高水长，再也没见过她温柔的眉眼。

爱情的孤寂，在晏殊的笔下，跃然而动。正因为刻画到了极致，所以才穿透了古今人的心事。

《蝶恋花·春景》

宋·苏轼

花褪残红青杏小，

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道，

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

苏轼创作这首《蝶恋花·春景》时，还是一个充满朝气的青年，那时的苏轼还没有苏东坡这个名号，那时的苏轼对于墙里秋千、佳人，都有一种美好青春的好奇与喜爱。

在这样一个春深季节，杏花凋零，杏子未长成，绕水而飞的燕子，飘飞的柳絮，构成了暮春的唯美，苏轼行走在街道上，听到里荡秋千的女孩在欢笑，他停下脚步，沉醉于秋千女孩的欢笑声里，兴致盎然之时，墙里的笑声却静了下来，“笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。”

这大概是最让人哭笑不得的一次暗恋了。情景交融勾起心中朦胧的伤感，搭配一场没有头尾的爱情片段，留下无限遐想空间。

苏轼的这首《蝶恋花》少了一份凄美，多了一分清丽动人。他将自己对爱情的看法，藏在景中，其中一句“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”，直到今天仍被用来劝多情人放下。

柳永写词，表达的是对意中人的思念，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

晏殊的词，缅怀之感，心中悲苦万千，“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？”。

苏轼的这首词，更为酒脱，“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”、“笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。”。

这三首《蝶恋花》词意雅致，意境唯美，你更喜欢哪一首呢？