李白《将进酒》震撼古今，无人能比。李贺大胆挑战，超越前者？

李白，诗仙。

盛唐最杰出的浪漫主义诗人，后人又称“李谪仙”，历史地位无可争议。

李贺，诗鬼。

继李白后颇享盛誉的浪漫主义诗人，李贺写诗惯用常人不敢用之语，以鬼怪之象、坟血之景营造出怪奇幽瑰的意境。

李贺与李白有“太白仙才，长吉鬼才”之说。一个诗仙，一个诗鬼。

从浪漫主义的角度看，李白诗中多跳跃式的想象，李贺则是将内心的忧郁苦闷外化为外界的鬼魅世界。一个是豪放的浪漫主义，一个是忧郁而病态的浪漫主义。

诗仙与诗鬼，各写了一首《将进酒》，都是难得的佳作，大家不妨来品品，谁更技高一筹？

《将进酒》

【唐.李贺】

琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。

烹龙炮凤玉脂泣，罗屏绣幕围香风。

吹龙笛，击鼍（tuó）鼓，皓齿歌，细腰舞。

况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。

劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。

诗的前部分是大段关于人间乐事，瑰丽夸张的描写：美酒佳肴，欢歌曼舞，人生之乐似乎莫过于此。

明净的琉璃杯中，斟满琥珀色的美酒，淅淅沥沥槽床滴，浓红恰似火齐珠。

又有丰盛的美味佳肴，还有歌伎甜美的吟唱和**动人的舞姿，伴着龙笛、鼍鼓的敲打，好一个热闹繁华的盛宴！

但马上笔锋倏转，透露出与盛宴欢歌不同的苦闷情绪。

“况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。”春光正美，太阳却冷酷地移向地平线；青春正美，白发却已在悄悄滋长。

“劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。”劝君有酒只须饮，但求长醉不要醒。何况哪怕好酒如刘伶，死后想喝酒亦不可得。

与前段的华丽不同，末尾两句出人意料地出现了死的意念和“坟上土”的惨淡形象，透露出一片苦涩幽怨的意绪。

时光难逗留，对酒当歌，人生几何，既是壶中日月长，就多喝几杯，终日酩酊吧，无知无觉也就没有困扰了。

人间乐事极力地反衬出死的可悲，终日醉酒和暮春之愁思又回过来表露出生的无聊，这就是诗人内心深处所隐藏的死既可悲，而生亦无聊的最大的矛盾和苦闷。

《将（qiāng）进酒》

【唐.李白】

君不见，黄河之水天上来，

奔流到海不复回。

君不见，高堂明镜悲白发，

朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我侧耳听。

钟鼓馔（zhuàn）玉不足贵，但愿长醉不愿醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑（xuè）。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，

呼儿将（jiāng）出换美酒，与尔同销万古愁。

这首长诗约写于天宝十一载（752），李白被赐金放还8年以后。

李白当时胸中积郁很深，与友人岑勋和元丹丘登高宴饮，借酒兴诗情，以酒会友，是人生一大快事。

在宴席上李白豪情大发，谈天说地，感慨人生，让《将进酒》以驾长风、携雷电的气势，抒发着感伤和失望，悲愤和抗争，整诗起伏跌宕，大开大合，读来磅礴雄壮，气势如虹。

开篇“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，就如同挟天风海雨一般向读者扑面而来。你难道没有看见吗？那黄河之水犹如从天上倾泻而下，波涛翻滚，直奔东海，不再回流。

“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，让人仿佛感到一波未平，一波又起。李白用夸张的手法把人生由青春至衰老的过程说成是朝暮之间的事，把本来的短暂说得更加短暂了，让人感到黄河的浩大永恒，个体的生命又是多么渺小短促。

“人生得意须尽欢”。其实李白这一生并没有得意，更多的是失望与愤慨，可他没有就此消沉，而是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我，说出了“天生我才必有用”这句话。

就算有的朋友可能没有完整的读过《将进酒》，但一定听说过这句“天生我才必有用”，千百年来，他让无数的人为之一振，拿来激励自己，也激励别人。

“千金散尽还复来”相信我们的人生能驱使金钱，而不为金钱所驱使，这是李白深藏在骨子里的豪情和傲气。

《将进酒》写尽了李白的豪放和落寞，大起亦大落间，李白诗情之恢弘壮阔，性情之桀骜豪放，尽皆跃然纸上。

诗仙李白和诗鬼李贺的《将进酒》，同样是写在人生失意的关头。

李白向生，在失意的同时，内心仍然坚信“天生我材必有用”。

李贺向死，是完全绝望的。

有人爱李白的乐观自信、豪放不羁，“一醉解万愁，喝醉了就舒服了”。

也有人爱李贺的寂寞绝望，奇诡幽冷。“你们现在不喝，真的死了就喝不成了！”

你呢？更喜欢哪首《将进酒》？